这次，《飞驰人生》的气质，则和前两部电影不大一样了。我们可以明显感受到，韩寒作为导演，相比之前的两部作品，《飞驰人生》整体的叙事节奏更为市场化。到了第三部作品，“寒式幽默”喜剧风格已逐渐上路。
在进电影院看韩寒的新片《飞驰人生》之前，估计已经有许多人，在这个冬天都被它的预告片广告洗脑了：开赛车的父亲（沈腾）本想为儿子撑腰，结果没想到儿子朋友的父亲却是个飞行员，不由地喊了句“坑爹”。其实，这是结局之后的彩蛋。
沈腾在《飞驰人生》中饰演的，就是遭遇中年危机的前赛车手张驰。而电影所要讲述的，就是这个中年男人追逐梦想的故事。对，不是关于年轻一代的梦想故事，韩寒开始把目光投向“中年人的热血”，这是对“坚持自己的梦想”又多一层的诠释。
张驰曾经在赛车界叱咤风云，如今却落魄地只能经营炒饭大排档。为了安抚儿子、更为了证明自己的能力，他下定决心要重返赛场，挑战年轻一代的天才。无奈没钱、没车、没队友，“一代车神”甚至连驾照都要重新考。于是，一幕幕啼笑皆非的事情发生了。
《飞驰人生》的一个重要命题，在于“中年”二字。
可能在一些人的印象中，韩寒一直都还是一个充满“少年感”的人。但是需要注意并且直视的是，韩寒拍电影，拍着拍着就步入了中年。《后会无期》时，韩寒30岁出头，《乘风破浪》是35岁，到了《飞驰人生》则是即将奔四。这三部之间，最大的不同，兴许就在于岁月的迭代。就像张弛对宇强说的“我是故事太多，想给自己的这些故事，一个结局。”
一直以来，梦想与热爱都是韩寒的作品中很重要的一个关键词。从《后会无期》、《乘风破浪》到《飞驰人生》，他都一直在用陷入生活困境的主角，去表达热血、梦想的主题。只是以往，他都是以青年人的身份去看待；那么《飞驰人生》这部电影，则是以一个中年人、一个父辈的视角去进行诉说。
从线索看，电影的前半段一直都在围绕张弛的复出作文章，将这些语汇——热血、朋友、物是人非、重整旗鼓一个个坠连成句。影片的主人公张驰，已经过了赛车手的黄金年龄，作为过气车神，为了再次站在巴音布鲁克的赛道上，经历了无比艰难的复出之路。
生活会磨平人的棱角，但也会在某一刻唤醒曾经的自己。
没看过韩寒的文字，但他执导的几部电影作品都看过，一直蛮喜欢他的风格。这次的《飞驰人生》，依旧是一部我非常喜欢的影片，下面我给大家详细解析一下这部电影。
以下严重剧透预警，建议观影后阅读：
影片作为一部贺岁档喜剧电影，在喜剧效果方面，依旧出色，不逊色于隔壁的《疯狂的外星人》，据我统计，全片一共设置了三十多处明显的笑料，并且基本都和情境结合自然，得到了观众应有的正面反馈。并且在笑料的设置上，种类很多。
第一类是用得最多最频繁，也是最有效的手段，期待落空，违背常规的发展思路和顺序，让观众感到意外错愕而挑动笑感神经：
张弛抱着绿恐龙说了一通，结果发现抱错了，是孙宇强的媳妇；
张弛说着跨过这个门，就OK了，然后便因为连体衣过不了安检被扒光了；
张弛考驾照准备给教练大展车技，铺垫得很足，结果车爆了；
张弛对富家公子哥说我没有研究对手的习惯，结果公子哥在看孩子课本上写的五字成语；
得知车租不了，面对经理的“对不起我尽力了”，结果孙宇强直言“没事儿，大夫”；
孙宇强在老车架子上一通煽情，忽悠着张弛感受着车的呼应，结果别人来了一句，好像不是这辆车，白白浪费感情；
张弛面对车库众人，叫嚣着当车手和交通工具合二为一的时候，是多么可怕，结果车翘了；
张弛车坏了，面对公子哥的提问，感慨这五年意味着属于自己的时代已经过去了，结果却是这五年意味着科技进步了；
拉赞助，结果赞助人是张弛最不愿意伸手求助的人；求赞助，结果也变成了求赞的笑话......
脱离原来的发展轨迹，更多的时候，便是让角色为自己的行为举止打脸，产生喜剧效果。
第二类笑料的设置，是鲜明的对比和类似。
赛车衣服像送外卖的，打开门，和外卖小哥一对比，张弛无言以对，这是类似；
当初春风得意，张弛调侃着第二名万和平，说以后不知在赛场外见面是何情境，结果第二名在台上，而自己却台下接受对方给出的结果，这是对比；
除了身份的差异对比，还有一个知名赛车手科目二没过的落差，以及机灵的小鬼从“哥哥”到“爷爷”的称呼转变，也是相当有意思的对比。
最后的小孩子的称呼转变，其实还有第二层笑点在其中，在小孩子张飞叫完“哥哥”之后，他老爸张弛立刻喊了一句“万哥”，也就是说父子平辈了......
第三类制造喜剧效果的手段，是谐音梗和文字游戏，腾格尔饰演的大哥感慨“弱水三千，只取一瓢”，下面两人忙应和着“瓢得好”，这是其实是双关的。
还有张弛面对车上的弃婴，和别人所说的：车手，车手，只需要车和手，哪里需要女人，其实也是玩的拆字梗，而且有点污哈哈哈。
第四类手段是肢体语言的表现，最为经典的当然是兄弟三人相聚抱成一团，就看门大爷围在中间的那段拍摄，很具有喜感。
除却喜剧效果，《飞驰人生》第二个亮点在于两段超现实的段落，非常棒的处理，第一段是伴随着《灌篮高手》的配乐《好想大声说爱你》，在孩子眼中，两位赛车手化身动画里的飞马狮子的意象，第二段是结尾彩蛋，赛车也变成了飞机，飞向远空。
这两处地方脱离现实，却又极其真实，相信不少小孩子的臆想中，都出现过将物件幻化为神兽、飞机的情境。同时，随着彩蛋中出现的“Hero never die”，这种英雄主义和浪漫主义所自然结合的综合体，也完美了呼应了电影的内核命题：青春和激情、燃烧和梦想，以及我不想输。
电影第三处亮点，在于飙车戏拍摄得很好，虽然在飙车的流畅感还稍逊《速度与激情》，但已经很不错了。赛车起跑的慢镜头，地面小碎石飞扬；赛车过程中远景拍摄的沙尘四起；车辆坠毁的镜头，都非常让人印象深刻，之后最燃的一部分在于冲刺阶段的一段闪回，将五年来不能碰车的张弛如何记忆赛车、所做出的努力迅速切换，煽情效果达到高潮，这个度掌握得也很不错。
除却电影这三个亮点，最后我在补充三个细节吧：
第一处是配乐《平凡之路》，插入得非常巧妙，也确实动听；
第二处是关于对《夏洛特烦恼》的致敬，饰演孙宇强的尹正，再次为沈腾即兴赋诗了一首。
第三处是《万万没想到》的团队成员张本煜，在修车戏的时候，秀了一下自己的肌肉，我倒是没什么感觉，只是觉得和氛围蛮搭的，倒是坐在我后排一个女生，一连喊了五声卧槽，让我印象深刻。
（文/星夜行）
说不精彩的，一定是骗人的，或者就是韩寒的恶粉，但是按道理来说，不喜欢韩寒的朋友应当也不会去看这部电影才是。所以，请原谅我多啰嗦一句：“《飞驰人生》很精彩！”
春节档上映的电影中，目前除了《流浪地球》，各大电影都受到了不同程度的摧残和吐槽，关于《飞驰人生》的，摧残大抵如下：
（1）剧情俗套；（2）内涵不深；（3）故事扯淡；
如果翻译成一句话：这部电影都拍的神马玩意！
吐槽可以有，点评可以要，但是攻击却大可不必，在我看来，《飞驰人生》唯一的不足只有一点，就是电影时间过短！
无论从电影的笑点，叙事、主演以及配乐和摄影，都难能可贵。这些年烂片横行，我们要秉着严谨、客观的态度去评价电影，目的是为了让烂片遁无可遁。同样的对于佳作，也应该要给予鼓励、赞赏，而不能为了吐槽而吐槽，目的是为了让还在认真拍电影的导演享受到应有的肯定！
回到电影本身，分享剧情以外的三点精彩，给还没看电影的朋友留点悬念。
张弛的人设：
张弛的人生和韩寒的人生，是有一部分重叠的。但韩寒的人生要远比张弛更为顺利，不受波折。除此以外，二人的年龄、心境和执着，都大抵相似！
张弛有着对赛车的执着，虽然这种执着了杂合了一些其他的元素，诸如：“没钱吃饭”、“孩子户口”，但回到赛车本身，张弛就是一个纯粹的人，为了赢，可以放弃生命，为了赞助，可以洋相百出。而这一点，身为导演的韩寒，是做不到的，韩寒的离经叛道，从《三重门》到《长安乱》都可见一二。张弛更像是现实版本的韩寒，为了生存，不要面子！韩寒更像理想版本的张弛，只做自我，管他风雨！
赛车的激情：
《飞驰人生》是一部关于赛车的电影，虽然真正的赛车镜头和片段，合在一起也不到三十分钟，但赛车却是他最鲜明的标签。巴音布鲁克的那场赛车戏，尘土飞扬，炸响轰鸣。参加比赛，意味着付出的也许就是生命，救护队、直升飞机、破碎的车身、浑身是血的选手，韩寒用一场电影告诉世人，赛场之上除了激情以外，还有着血腥，只是这种血腥，不恐怖，不压抑，反而有着一种压制不住的狂热！
科技与未来：
片尾的彩蛋，很有意思，是在告诉我们张弛还活着么？我觉得不是！
真正想要告诉我们的，是张弛在追的未来和下一个高峰，张弛如此，韩寒亦是如此！
张弛在巴音布鲁克的的比赛，赢了，也输了，赢了比赛，似乎输了生命，其实张弛大可不必如此拼，即使他拿了第二，全世界也不会认为他输了，但他说：“我不是想赢，我只是不想输！”
张弛的赛车，按照记星说的那样，即使120万的改装，与顶级赛车相比，一百公里下来也会相差80秒。整段比赛中，张弛与林臻东的最大差距也就在10秒，所以张弛是输在了道具而不是车技，林臻东曾经不可一世的说“我在国外学习的这些年，看到了国内很多车手开车方式的老化”。老化是假，倒是让我想起一句老话：“你啊，终究还是太年轻！”。
林臻东是顶尖车手，而张弛是车神，这就是二人的区别，当然我不是要给张弛洗白，林臻东至少有一句话是对的，赛场上的所有付出和运用，本身也是比赛的一部分！
张弛，是输给了时代，输给了科技，输给了人民币！
韩寒的三部电影，从《后会无期》到《飞驰人生》，交出的答卷，也许不够满分，但也足够优秀，期待韩寒的下一步作品，究竟又会是哪四个字和哪种人生呢？
（图片均来自于豆瓣平台）
《飞驰人生》作为春节档喜剧片，笑料很多，也有情怀，总的来说比较精彩。沈腾和尹正组合保证了笑料，尤其沈腾作为“长在观众笑点上的男人”，非常懂得怎么一本正经的贱贱的搞笑；韩寒作为导演，也越来越摸索出应该用怎样的套路来输出自己的情怀并让观众产生共鸣。
首先，沈腾饰演的前赛车手张驰，刚出场真是非常落魄，单亲父亲带着儿子在底层挣扎，曾经的光辉岁月也因为自己地下飙车而断送，看起来就是一个人生失败又颓又丧的中年大叔。他准备东山再起，“捡回失去的光荣”，结果还是被“扒了个精光”（字面意义）。本来是一个自“作”自受，谁都可以啐一口踹两脚的人，结果我们却发现他是为了搞定和自己没有血缘关系的儿子（被人遗弃在自己车上）的户口才和别人地下飙车，这个人设瞬间就高大了一点。然后就是腾妹耍宝专场了，沈腾很知道什么时候抖包袱，怎样能搔到观众笑点，再加上他那张萌贱的脸和生动的表情以及利落的嘴皮子，电影院里笑声真是此起彼伏。当然，“潮汐海灵”尹正也是搞笑起来毫无偶像包袱，作为张驰的领航员，孙宇强（尹正饰）在张驰的复出道路上真的是献计献策出钱出力。张驰和孙宇强为了拉赞助给大哥（腾格尔饰）献歌献舞的时候，歌有没有很好的拍到马屁我不知道，反正尹正的舞姿真是让我叹服，那钢管舞没点基础还真跳不出来（并没有），关键那个妖娆潮汐海灵就把握得很好……
其次，韩寒，作为《飞驰人生》的导演兼编剧，他的电影所选的题材都是他想表现的情怀，比如《后会无期》的公路片题材，《乘风破浪》的小镇生活与那个时代的青年热血，还有《飞驰人生》的赛车手生活，他想输出的情怀并不是每个人都有的经历和记忆点，所以想让观众产生共鸣也不很容易。《后会无期》作为初次尝试给我感觉有些凌乱和稚嫩，但《乘风破浪》就明显打动了我，这次的《飞驰人生》情怀输出也是成功的。就像张驰说的，这次复出，你是为你没有故事的人生创造故事，我是为我故事众多的人生写下结局。拉力赛真的是速度与激情的碰撞，大量的镜头中险峻的山峰，急转的车道，引擎的轰鸣声中夹杂着沙砾摩擦和呼啸的山风，意境真的就出来了。过气车手，过气领航员，因伤退隐的车队技师，很草根，在命运的风尘中灰头土脸，但他们曾经不凡，内心的热血从未凉过，他们挣扎着，努力着，奋斗着，上一秒被生活无情击垮，下一秒就嘴角带伤重新振作。赛车，热血，拼搏，东山再起，让我这个完全的赛车门外汉都热血沸腾了（有一个拉力赛冠军导演真是不错）。曾经的韩寒是孤傲，有才华，又有些格格不入的，现在他似乎早已和世界和解，收起棱角（性格和体型兼有），用电影讲述自己的热血和情怀，并且逐渐精于此道。
《飞驰人生》有笑料有情怀，剧情完整，叙事流畅，值得一看。
非常精彩。
这是一部要笑点有笑点，要情怀有情怀，要动作有动作，要质量有质量的电影，普通观众千万不要被某瓣某乎的各路假文艺犯给糊弄了，于我们这些走进春节档影院，只想看部消遣时间的合家欢影片的观众来讲，《飞驰人生》绝对算得上是今年票房的一批黑马，它的质量是卓群的。
与韩寒以往的文艺片《后会无期》和《乘风破浪》不同，虽然这部《飞驰人生》也是拥有一个不太大众的情怀故事内核——赛车手的梦，请来的沈腾、魏翔（网传已解约）的开心麻花成员，加上尹正、本煜的喜剧配置，使这部电影在笑点方面完全可以撑得起春节贺岁档，笑料的铺设于开心麻花自己出品的电影比较起来虽然没有那么炸，但是却少了那股子谄媚和庸俗气，多了许多文艺青年的闷骚劲儿，调侃和讽刺意味十足。
在关乎赛车手的情怀方面，身为职业的赛车手，韩寒并没有对观众做过多莫须有的情绪压榨，因为就像电影里所讲述的，一部最低配置的专业级赛车动辄也要上百万起步，就算从竞技体育的角度来看，它的故事情感基础——赛车，也不是普通观众可以感同身受的爱好，所以韩寒也就干脆放弃了赛车手张驰五年吊销车牌的情绪凭吊，代以戏谑和调侃的喜剧桥段将此处一笔带过，换之将着眼点落在真正上场比赛时的各种视觉冲击感满满的动作场面上，使观众身临其境般感受这种紧张和刺激，最后虽然略显俗套的结局，却也意料之中地调动起了观众的共鸣感。
韩寒是一个有十余二十年车龄的职业赛车手，他成功地将对赛车的热爱和情怀映射于电影中的搞笑和动作画面中，在观众对这些不冷不热的笑点一笑而过之后，仍旧能够还记得影片所传达的那一丝丝可爱的信仰感。
内容全部来源于网络收集，如有侵权，请联系网站删除：QQ：24596024