怎么评价电视剧《香蜜沉沉烬如霜》？

如果总分是十分的话，那么我给这部剧八分。算是目前国内近些年仙侠剧里面质量较好的上乘之作。

首先，从演员来看。这部有着晋江五大仙侠文之一的原著改编电视剧，请了杨紫和邓伦分别担任男女主，以及一些新演员担任主演，算是独具慧眼了。毕竟两个人虽然在小生小花中有一定的知名度但其实流量并没有那么大，所以主演这样的大IP是有一定风险的，毕竟鹿晗这么大流量《择天记》也扑了，《青云志》也不是很理想。但好在两人的演技在同龄段的演员中都算是不错的，在这部剧中他们也确实没有让观众们失望。

其实一开始说到杨紫演这个女主观众们还是比较拒绝的。毕竟她的国民形象太深刻，这些年演的剧又感觉不是特别适合自己，没有一个真正意义上让观众记住的好角色。在这部剧之前我都快忘记杨紫是个实际是什么样了，印象就停留在《战长沙》和《大秧歌》那样的战争剧和农村剧中。我实在是想象不出来这样一个仙界花界第一美人，灵动可爱的小锦觅由她来演绎。可是她确实用演技征服了我，第一集我就服气了。

这完完全全就是一个不谙世事，纯真活泼的小葡萄本人没错了。忽闪忽闪的大眼睛非常清澈明亮，面部表情也很丰富，是了，小姑娘就应该是这种状态嘛！我服气就是因为她把这种年龄的神态和心理表现的非常好，不是故作面部上的做作表情，眼神是骗不了人的，像她在《战长沙》里就是有故事的眼神，而在第一集当中，她的眼神非常的干净，很纯粹，看的很舒服。我觉得这就是把握到了人物性格的精髓。原声配音也丝毫不突兀，反而多了一些稚嫩感。对于这样一个有演技，还能自己配音的年轻女演员，我们确实应该保持赞赏的态度。

当然，邓伦的表现也非常可圈可点，但是这部剧里我关注的更多的是杨紫，给我的惊喜还是比较大的。其他的像，饰演魔族公主的陈钰琪还有大殿下润玉的饰演者罗云熙，都给观众们呈现了很中肯的表演。演员们的契合对这部剧的成功是有很大影响的。

如果说演员是一部剧成功的精髓，那么场景和服化就是决定整部剧质量的关键因素。它在很大程度上，可以帮助演员更好地融入到剧情中，让观众产生更棒的视觉体验。《香蜜》这一点就做的非常不错。之前《三生三世十里桃花》播的时候，还有不少观众吐槽过夜华白浅的服饰，但是这部剧几乎没有人吐槽服装上的问题。因为真的是太美了！

《香蜜》总体上分了四界：天界、花界、魔界、人界。每一界的服装都有非常明显的区分，不管是在材料上还是服装色彩上。就比如说，前几集放天界和花界的时候，我们可以看到锦觅和旭凤的服装都是颜色比较清淡然后非常的轻薄，看上去就非常有神仙的那种飘飘的感觉。而魔界的服装就会很厚重而且色调很深沉，多是黑色、紫色这样的，以显示出他们整体肃杀沉重的氛围。要细分的话，天界和花界也有不同，花界的色彩更活泼一些，妆容和配饰也会更加小清新，天界的服饰会比较繁琐，也更贵气。所以说，从服装上来看就能够看出来这部剧还是很用心的。

场景方面也做得相当好。我想看过剧的观众，应该都被花界的那幅美景所震撼了吧。那里的特效做的是真棒！千娇百媚，万花齐放的盛景，却给人非常神圣舒适的感觉，一点也不会感觉到色彩庸俗艳丽。还有，锦觅初见润玉时润玉的龙尾特效，以及天界的满夜星辰特效，都美炸天了！所以场景和服饰整体给人的感觉都非常的舒服，给了观众极好的视觉体验。

妆容也很OK，特别是这部剧很好的一点，就是在人物黑化的时候没有上眼线！！这个真的很让人care！毕竟现在很多剧都是一到黑化，就加眼影加眼线涂深色口红！然而这部剧润玉后期黑化啥也没加不也让人恨的牙痒痒吗？所以根本不是浓不浓妆的问题，人物情感需要通过演员演技来体现出来，不用化浓妆，也能够感受到情感上的层次变化，才是好演员应该做到的。

演员+场景特效+服化，其实这部剧就已经走在成功的光明大道上了。有人会问那最重要的剧情问题呢？没错，剧情是内核，把一包泥包的再好看，它也是一包泥。所以这部剧其实不太存在这个问题，因为是原著改编而原著本身有非常大的粉丝基础和传播度，写的非常好。而这部剧又是非常还原原著的，尽管中间一部分被大家说有注水嫌疑，强行给润玉加戏，但是文改剧本身就要补充很多副线的内容使各个主演的角色都很饱满。所以我认为这一块没有什么很大的问题。

说了这么多优点，也不是说完全没有缺点的。但是我觉得总体上来讲是瑕不掩瑜的。既没有抄袭，剧情也挺不错，演员演技和服化更是用心，所以它担得起八分，也排的上近些年仙侠剧的上乘。希望以后能有更多用心的好剧。

《香蜜沉沉烬如霜》这部电视剧是由杨紫和邓伦主演的，播出之后圈了很多粉丝，当然也被很多“评审严格”的观众唾弃。那么这部电视剧到底怎么样呢？让我们来分析一下。

首先，这部电视剧的名字，让人有点儿不敢点开看，有点儿像青少年时候的偶像剧，当时宣传时杨紫也说，这部剧的名字让人觉得适合青少年，而且名字很绕口，不是很好记，这样就让这部剧一下子失去了很多靠第一印象去粉剧的观众。

其次，作为一部古装神话剧，该剧的服装和道具还算走心的，很多服装的设计风格都与大家想象中的天界仙界的风格很相似，而且分出了人们比较能接受的六界，六界的风格各不相同，各有特色，根据人们心中六界的印象来看，还是很符合人们的心理，这样给了人们很大的代入感。加上许多场景和特效都做的十分唯美，给评价加分。

再有，人物的设定和剧情的设定很有层次感，人物的性格各不相同，各有各的特点，爱恨情仇的铺垫和纠缠也很明确，不会出现那种似是而非的感觉。而且作为一部改编剧，这部剧中用自述的方式避免了与原著的不符产生的尴尬，同时也将原著中大量的心理描写通过自述的方式展现了出来，以另一种视角切入了剧情，让剧情更有吸引力和代入感。

综上所述，这部剧还是很值得一看的，并不是那种单纯的古装剧或者偶像剧，至于标题的那点儿小问题，看过剧情之后可以忽略不计了。

《香蜜》真的不错的呀！

从演员的选角上来讲，女主锦觅由杨紫来扮演，她长相清秀可人，讨人喜爱，前期锦觅由于服用了陨丹，不谙世事，杨紫将这一时期的锦觅诠释得十分生动活泼，很符合人设；后期陨丹破裂，锦觅明白了自己一直爱着的是旭凤，就一心想着旭凤，杨紫的哭戏也是极其具有代入感，演技也大获好评。

男主旭凤由邓伦饰演，邓伦不管从长相还是配音上来说都很符合人设。邓伦第一眼给人感觉很正派，是重情重义之人，演技也不错，与杨紫的对手戏十分精彩。旭凤是正直、单纯、善良的，从头到尾心里只有锦觅一人。

男二润玉由罗云熙饰演，罗云熙曾经在何以笙箫默中扮演小何以琛，给观众留下了深刻的印象。谦谦公子世无双，前期的润玉虽不受父帝母神待见，但是与旭凤兄弟情深，对朋友有求必应，为人谦逊，待人和乐，不争不抢，温润如玉；

后期的润玉被逼无奈，那种内心纠结，到绝望，到反抗，被罗云熙诠释得淋漓尽致。很多网友表示对润玉十分心疼。

其他配角也很出彩，如长芳主的端庄忠诚，噗嗤君的狡黠灵动，月下仙人的机智敏锐，缘机仙子的糊涂可爱，卞城公主鎏英的重情重义，天后、穗禾等反派角色的心狠毒辣都给观众留下很深刻的印象。

从人物造型上来讲，每个角色都有各自的特色，比较讲究。如锦觅一开始的葡萄精到成为旭凤的书童后，服饰相较而言就很简单朴素，成为女儿身，再到晋封水神，服饰就变得多样起来。

又如旭凤从火神到魔尊的转变、润玉黑化前与黑化后的不同，服饰上剧组也比较用心了。

从剧情上来讲，比较符合原著，给原著粉带去很大的惊喜。剧情整体来说也很新颖，完整，将原著里没有讲清楚的、不连贯的部分都阐释清楚，使剧情整体比较连贯。

从台词上来看，每个人物的台词都十分贴合人设，台词也基本来自于原著，其中化用了不少文学经典，很有韵味。

从这部剧的特效以及背景音乐上来讲，可以说是近几年来古装剧里制作十分用心的一部作品了，搭配用心演绎的背景音乐，突出了花界，天界，魔界的不同特色。

在音乐方面，萨顶顶老师和毛不易老师，以及杨紫邓伦的倾情献唱获得了一致好评。甚至有网友评论，毛毛不要再唱了，一开口就虐了。

从以上种种方面来看，这部剧绝对是一部良心剧。

简单概括一下，《香蜜沉沉烬如霜》是一部原著可以成为王者最后却被制作方作成铂金一部让人非常遗憾的作品。可以一看，但是难以成为经典。小编客观角度来分析下《香蜜》的闪光点及槽点吧。

闪光点一：演员演技在线，是近期电视剧中的翘楚。

杨紫、邓伦、罗云熙三个主要演员都是原音出演，台词功底非常棒。难道的是他们三个演技都非常带感，这剧是没有面瘫也没有浮夸。尤其赞一下杨紫，可以说是8090小花中爆发力非常强的一个女演员的，可以《欢乐颂》的傻白甜邱莹莹给她招了太多黑。

闪光点二：服化道具、布景非常赞。

本剧里造型大方得体又符合人物性格，几乎每一款造型都能拿来吹爆演员颜值，是古装剧里难得服化都在线的一个剧组。布景上面实景加特效一看就是花了大钱的，前期有人调侃说香蜜特效布景花太多钱没钱做推广，小编是信的。

闪光点三：部分台词设计很精彩

这些精彩的台词有部分是原著中的，也有部分是新加的，主要集中在男女主的戏份上。大段大段的对白台词非常有文学功底，又精彩十足。

再说说槽点吧，最大的槽点是注水严重，严重到可以算是近几年来注水失败的模范了。就不细说了，细说负能量太多，只提两点。

配角注水导致剧情沉长乏味。

配角人设乱加导致主角人设崩塌。

这两点足以让这部原本可以成为经典的作品，最终只能成昙花一现。

如果省去玄幻情节与视觉效果，只来谈故事核心的话，会发现这部剧其实是一部“经典套路的偶像剧”。以六十多集的体量来丰富这样一个“核心剧情”，也真是难为编剧和剧作方了。整体上来说，这部剧也算是制作的中规中矩，演员表演也有可圈可点之处，算是这部剧的优点。如果你以5倍速来观看的话，丝毫不会出现无法理解剧情的情况，可见缺点也极为突出。

《香蜜沉沉烬如霜》是IP改编剧，各主演在出演这剧之前也各有作品。作为一名普通观众，即没读过原著，也没粉过各位主演，所以只从观剧角度来评价这部剧吧。

“经典偶像剧”的故事核心。

如此说，是因为答主曾经以速览的方式从头将这部剧观看了一遍。感觉这部剧的“故事核心”是：一个有影响力的家族里面，长子与嫡子争夺家族财产，并伴随一个你爱我，我爱他的“爱情”故事。从琼瑶小说成为桌洞文学开始，然后就是台湾偶像剧风靡大陆，观众对于这样的情节实在是太熟悉了。尤其对于嫡庶、长幼这样的无解之题，观众在长达十几年的宫斗戏训练中已经成为了“专家”。这部剧虽然主打“女主”，甚至刻意突出女性觉醒意识，但故事核心如此，所能做的突破实在有限。

如果说，仅从讲故事的角度看，这部剧还是挺完整的。“偶像剧”总是给年轻人以幻想，不管如何包装，我们文化里面的东西，实在是超脱不了太多。从十几年前开始到现在，年轻人换了一代又一代，但是“爱情偶像剧”好像并没有什么太多的变化。这一点，编剧们还真的需要好好思考一下。这一点突破不了，我们也许将永远欣赏各种包装的“宫斗”吧。这样想一下，挺悲哀的。

“熟悉的悲情人设”最感人。

以十几年看“宫斗”的经验，有一个“人设”感觉在电视剧里永远不会败落——失败者。其实这一点不仅仅是电视剧里面，甚至我们文化里面都有一种崇拜“失败者”的基因存在。就像李煜，甚至李白、杜甫，即使面对苏东坡，也更认同“同是天涯沦落人”的吟唱。如果这个“失败者”是传统意义上的“高位者”，那感情就会更为复杂。不仅仅是一种精神崇拜了，同情有之，怜悯有之，甚至还有点得意。我们总会说，即使高高在上又能如何，人生还不如普通人来的幸福。《香蜜沉沉烬如霜》中最典型的“高位失意者”人设就是润玉了。想来，正因如此，润玉表现突出，引起网络关注，甚至给罗云熙带来极大热度，是相当有道理的。

在电视剧中，人设和演员往往存在着相互成就的缘分，甚至观众观剧过程中形成的共情，能够从戏内引发到戏外。“经典人设”往往是复杂的，尤其是“丰富的反派人物”，只要找到一个支撑点——坏的有道理，再加上“不虐不美”，这种极具冲突的戏剧，更能令人印象深刻。“润玉”这个人设，可以说是典型的小白菜式“长公子”，再加上演员形象的选择，能立住确实有他的道理。

“合格的演员”撑起全剧。

这部剧的演员都算是青年演员里面表现比较好的。从主演到配角，大家都能够在自己的人物设定里面。正因如此，观剧过程中，至少不会因为表演而弃剧。这应该是一个好的现象，剧作方能把“演技”考虑到剧作中，那是对观众的尊重。至于大家一直讨论的剧本问题，这实在是一个太难突破的难题。“故事核心”已在，细节丰富，人设丰富，故事情节堆叠，其实都是仁者见仁智者见智了。感觉编剧对于整部剧的把握不准，主线不够突出，整个情节架构有些散乱。但是，有一点是好的，那就是主要人物的“成长”还是挺清晰的。这一点应该有编剧的功劳，更有演员演技的支撑吧。

总之，这部剧能有如此的口碑和热度，是离不开演员的努力付出的。杨紫、邓伦、罗云熙，对于人物的塑造力还是比较强的，表演的爆发力与表现力也很不错。虽然说剧作成功不能说全是演员的功劳，但是认真的演员，有表现力的演员，肯定是对剧作加分的。