人物名片
"孔雀公主" 杨丽萍
杨丽萍,云南大理白族人。
从小酷爱舞蹈的她,没有进过任何舞蹈学校,1971年从村寨进入西双版纳州歌舞团。1986年她创作并表演了独舞《雀之灵》,一举成名。
杨丽萍主要舞蹈演出剧目有《月光》、《两棵树》、《嘎奇奇》、《珠穆朗玛》、《火》、《拉萨河》、《红色诱惑》、《女儿国》、《心之翼》等。她曾获得过第二届全国舞蹈比赛创作一等奖、表演第一名。
独舞《雀之灵》荣获中华民族20世纪舞蹈经典作品金奖。她担任艺术总监和总编导,并领衔主演的《云南映象》在第四届中国舞蹈"荷花奖"舞剧、舞蹈诗比赛中获得5项大奖,成为"国家舞台艺术精品工程2004-2005年度精品剧目"。多才多艺的杨丽萍还自编自导自演了电影《太阳鸟》,并在蒙特利尔国际电影节上荣获评委会大奖。
她是一个舞者,是一个永不知休憩的舞之精灵;她曾因《雀之灵》而家喻户晓,如今又将家乡的原生态歌舞推向了全国乃至世界的舞台。她的名字———杨丽萍。
5月17日晚,杨丽萍带着她的大型原生态歌舞集《云南映象》在河北艺术中心大剧院进行了抵石后的第一场演出。古朴自然的民族歌舞以及原汁原味的异地风情,让现场的两千多名观众沉醉其中。在杨丽萍下榻的宾馆,记者与这位美丽舞者进行了一次面对面的交流。
1、我天生就是跳舞的
孔雀公主、舞神、中国民族舞蹈的领军人物……当诸多流光溢彩的花冠戴在这位美丽清雅的女子头上时,人们不禁一次次追问:到底是什么成就了她超凡脱俗的舞蹈艺术?她的回答只有两个字:天赋。
新闻纵深:先问一个比较抽象的问题,您理解中的舞蹈是什么?
杨丽萍:舞蹈是身体的语言,是与生俱来的。人们在会讲话之前,就会跳舞。美国舞蹈家邓肯说,我在妈妈肚子里的时候就是舞蹈家。我们坐在这里,它就是一种姿态,或者我们去拿一样东西,它也是一种舞蹈。只是我们认为它不是了,给它划定了界限,其实舞蹈在民间是无处不在的。
新闻纵深:您是什么时候喜欢上跳舞的?
杨丽萍:一生下来就是。
新闻纵深:有人教过您吗?或是受父母的影响?
杨丽萍:没有。我出生在云南大理一个农民家庭。我的父母都是普通人,父亲当过兵。兄弟姐妹里也没有搞舞蹈的。我是个特例。
新闻纵深:您的艺术灵感来源于哪里?
杨丽萍:人都是有眼睛的,还可以感觉到、困猛触摸到,我原本是一个普通的白族人,后来虽然远离家乡,但童年的烙印却很深刻。云南的少数民族太多了,素材太丰富了。舞蹈是无处不在的,插秧、纺线、推磨等等,都是舞蹈,还有美丽的自然景象,只是我们不太习惯于去看。
新闻纵深:大自然就是最好的老师。
杨丽萍:是的。孔雀、布谷鸟还有许多小动物的动作、声音,都给人以启迪。我就是这么教自己的。关键是要敏感,不能视而不见。
新闻纵深:您从没有进过专业舞蹈学校,却成了中国民族舞的第一人,为什么?能否给学舞者一些建议?
杨丽萍:我觉得这是一个能力问题。比如蝴蝶的飞翔、火苗的摆动,这些东西不难,只是你需要创造。我可以把头脑里想像的东西用肢体表现出掘耐来,这种能力我是具备的,是天赋,我没有办法把它传授给别人。
新闻纵深:有很多人模仿您的孔雀舞,但行家评价说他们跳得都是“雀”,而您跳的是“灵”。
杨丽萍:其实《雀之灵》舞技上没有太大难度,只是许多人缺乏对舞蹈的感悟,本质上就差这一点。这是与生俱来的,是一种天赋,无法用语言讲清楚。
新闻纵深:您有没有给自己的舞蹈生涯设定一个目标,或者说理想?
杨丽萍:没有想过。你认为有桃花源吗?你去过吗?
新闻纵深:《云南映象》中有两幕是由您领舞,听说您经常给演员们打分,那您判尺春给自己打多少分呢?
杨丽萍:我从来不给自己的舞蹈打分。跳舞本身就已经很舒服了,就像是蹦迪,只是释放自己,没有人强迫你这么做。舞蹈对于我来说不是一种职业,而是生活的一部分,是我的兴趣和习惯。
新闻纵深:许多人都谈论“为艺
术牺牲”,既然舞蹈已经和您的生活密不可分,您有没有为它放弃过什么?
杨丽萍:没有,我没有失去。相反,还要深深地感激。跳孔雀舞的人是最有福气的,况且还是公认跳得最好的,那这个人就太有福气了。对于我来讲,跳舞是一种福气,做《云南映象》也是一种福气。
新闻纵深:您希望通过自己的舞蹈让观众感受到什么呢?
杨丽萍:我只管去跳、去表现,对于观众的感觉不想刻意追求。民族舞蹈的语言本来就是互动的,观众自会从中体悟到一些东西。就像这次的《云南映象》,事先不需要特别告知,观众一看就懂,就能明白。
新闻纵深:一个人的艺术生命力总是有限的,有没有想过有一天不跳舞了做什么?
杨丽萍:可以做的事很多。像我们今天喝茶也是一种生活。我没有必要去想,聪明的人都会活得很好,这不用怀疑。
新闻纵深:许多人都会通过收徒弟、办学校来传承自己的艺术。您会这么做吗?
杨丽萍:我不会办学校。至于徒弟,我们团里就有很多呀。我们互相学习,是彼此的老师。我从她们身上得到了很多灵感———这就是原生态的学习方式。
2、《云南映象》只是我的一件作品
自2003年8月8日首演至今,近3年间,《云南映象》已在全国、全世界上演了近700场,取得了良好的经济效益,形成了一种“云南现象”。而这一切,皆源自
这部歌舞集的精髓———原生态。
新闻纵深:这么久了,《云南映象》主打的牌一直是“原生态歌舞集”,那么究竟什么才叫“原生态”?
杨丽萍:就是来自生活,来自自然。它并不是指原始的东西,而是发生在你身边的点点滴滴,是一种真实的生活方式。从古到今,没有什么比出自民间的东西更饱和,更灿烂,更绚丽,你从来不会觉得她缺少些什么。比如我们的演员都是来自云南的各村寨,平时舞蹈就是他们生活的一部分。
新闻纵深:如今舞台上就是他们生活中所跳的舞吗?是否经过您的编排所以更吸引人了?
杨丽萍:我只是以自己的品味和眼光来整合。因为他们的歌舞太丰富了,而我们只有100分钟,只能将一个个片断有选择地整合在一起。但我会要求他们做到生活中的样子,不要有演戏的感觉,那才是最和谐、最舒服的。
新闻纵深:专业的舞者现在也很多,为什么还要四处奔波着找一些没有任何经验的乡民呢?这么一个大制作,您就不怕他们演砸了?
杨丽萍:怎么可能呢!这些歌和舞乃至服装、道具都是他们的,他们跳舞不是为了表演,而是一种表达快乐或歌颂生活的自然而然的行为,就如同你问太阳为什么要发光,但它浑然不知一样,这就是原生态。在这种情况下,重新作词、编舞、设计服装都是画蛇添足,我为什么要走弯路呢?
新闻纵深:这不禁让人想起了张艺谋的《印象·刘三姐》,也是2003年推出的,用了当地的非专业演员,这是否说明“原生态”已成为一种流行?
杨丽萍:这不是一种流行,而是一种回归。正如人走得太远时,需要回来寻找源头。我们搞“原生态”不是刻意的包装,不是秀给谁看,而是实实在在的兴趣所在。我们展现的是人对自然、生活的态度,张扬的是一种文化,使人们明白“原来生命是这样的